Hoje tem aula!!!!

Queridos alunos! Aula normal hoje!

Não haverá aula nesta quarta-feira e nem na segunda que vem, nos vemos quarta dia 25/06!

Prezados alunos de segunda e quarta de 18.30 ás 20h,

Infelizmente não consegui uma pessoa para dar aula pra vcs nesta quarta, dia 18/06 em meu lugar,  véspera de feriado e a Copa atrapalharam meus planos. Estou viajando para Salvador-BA com a Companhia, nos apresentamos  neste final de semana!

Segunda-feira, dia 23/06  tem jogo do Brasil em Brasília, por isso não haverá aula, quarta, dia 25, voltamos firmes e fortes! Pensaremos juntos numa maneira de repor esta aula, um abraço a todos!


Para os alunos de terça, quinta e sexta de 12.30 ás 14h,

Nesta  quinta é feriado Corpus Christi, sexta dia 20/06 não haverá aula e na terça dia 24/06 também não haverá aula, nos vemos na quinta dia 26/06!
 

Aproveito pra pedir a todos que  me ajudem a divulgar pra algum amigo baiano a temporada de apresentações e atividades formativas que faremos  no Teatro Vila Velha que inclui além do espetáculo Cidade em Plano, lançamento do livro, mesa redonda, workshop gratuito e debate com a plateia!

Vejam os folders:

 

Neste sábado e domingo tem dança na Funarte!

Os espetáculos "Tulipa" e "Excesso de Bagagem" voltam aos palcos em curta temporada pelo projeto solos in solo patrocinado pelo FAC/SEC/DF. Compõe-se de dois espetáculos de dança solo dirigidos e interpretados por Cleani Marques Calazans.

O Primeiro solo “Tulipa” versa sobre o limite entre a sanidade e a loucura, as manias, os tiques nervosos, as compulsões, impulsos e hábitos repetitivos que influenciam no cotidiano e afetam diretamente a convivência e as relações entre os indivíduos. Inspirados nas obras: “Eu dividido” do psicanalista Ronald David Laing, na personagem Ofélia de “Hamlet” do Dramaturgo Willian Shakespeare, bem como na obra “extração da pedra da loucura” do pintor Hieronimus Bosch. Teve sua data de estreia em 2005. 

 
O segundo solo “Excesso de bagagem” foi inspirado pela Obra de Ricardo Ramos, “Circuito fechado”. Aborda e reflete sobre o excessivismo da atualidade, o consumismo exagerado de produtos, a competitividade desmedida por sucesso, a busca desenfreada pela estética perfeita e o excesso de informação imposto pela mídia; que tornam as relações sociais superficializadas, a aprendizagem mecanizada e as ações automatizadas provocando cada vez mais um distanciamento dos valores humanos essenciais. Teve sua estreia em 2009.

Sabe-se que a sociedade estabelece padrões sociais que por vezes, acaba sufocando por completo o movimento natural da existência de cada um. Viver, então, torna-se dissimular, e o homem, uma marionete comandada pelas regras e princípios sociais. 

Da trilogia dos solos de Cleani ("Tulipa"; "Excesso de Bagagem" e "Distração essencial ou a difícil tarefa de lembrar-se de si mesmo"), que retratam a padronização dos comportamentos, pensamentos e ações, denunciam a forma autômata da vida contemporânea que na correria do dia a dia não permite tempo para reflexão sobre as próprias ações, nesta temporada, serão apresentados apenas dois. 

FICHA TÉCNICA

Concepção/Direção/Coreografia: Cleani Marques Calazans 
Ensaiador: Beneto Luna Reis
Bailarina: Cleani Marques Calazans
Iluminação: Marcelo Augusto Santana
Cenário e figurino: Cleani Marques Calazans
Confecção Cenário: Jorge Dupan
Confecção de figurino e objetos cênicos: Cleide Marques
Produção: Jaqueline Calazans e Cleani Marques Calazans
Assistente de Produção: Raima Fontenele e Nityama Macrini
Assessoria de Imprensa: Casa da Redação
Design Gráfico e Fotografia: Raima Fontenele

ENTRADA GRATUITA

Patrocínio: FAC/SEC/DF
Apoio:
FUNARTE
Margaridas Dança 
Casa da Cultura do Guará

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Oi gente! Participarei de uma mesa de debates do Movimento D nesta segunda feira dia 28 ás 11.30 da manhã no IFB! Aproveitem e confiram a programação do festival!

Para mais informações acesse: http://movimentoddanca.wix.com/movimentod

Queridos alunos as aulas nesta semana voltam ao normal! Já cheguei em Brasília e estou bem! Nos vemos a partir de amanhã, segunda dia 14 de Abril!

Nessa semana não darei aula na quarta ( 09/10) e na quinta ( 10/10)

Queridos alunos,


Na volta da viagem para La Paz tive uma dor de ouvido muito forte e fui diagnosticada com uma otite que me impediu de pegar o avião de volta à Brasília quando cheguei em São Paulo. Havia risco de meu tímpano estourar. Estou bem agora, medicada mas ainda em São Paulo proibida de viajar de avião. Não terei sequelas segundo o médico e isso me deu uma lívio grande.Pretendo chegar em Brasília na quinta, indo de ônibus , mas por favor antes de irem pra a aula confiram aqui ou na página do meu facebook se darei aula... Semana que vem estarei bem e as aulas voltam ao normal ! abs

Queridos alunos, não haverá aula nesta quarta, dia 02 de abril,excepcionalmente!

Dos dias 01/04 á 6/04 estarei em La Paz - Bolívia para a participação da Anti Status Quo Companhia de Dança no FITAZ, mas semana estarei de volta!!!! Um abraço à todos! 

Oficinas de Dança Contemporânea gratuitas em Ceilandia e São Sebastião com a Anti Status Quo Cia de Dança

Atenção ao dançarinos e amantes da dança do DF!

A Antii Status Quo Cia de Dança vai realizar duas oficinas de dança contemporânea gratuitas, uma em Ceilandia e outra em São Sebastião !

Inscrições abertas! Vagas limitadas!

Início: dia 15 de março (sábado) Ceilândia e dia 16 de março (domingo) em São Sebastião

Mais informações:

As oficinas são de 36 horas de duração cada  e faz  parte das ações do Núcleo de Formação ASQ dentro de seu Projeto de Manutenção de Companhia patrocinado pelo FAC - Fundo de Apoio à Cultura do DF. Uma na Ceilândia e outra em São Sebastião.!!

Ministrada por integrantes de uma das mais conceituadas e atuantes companhias de dança contemporânea do DF, cada oficina visa realizar uma introdução de formação de intérpretes, criadores e apreciadores de dança contemporânea.

Indicada à iniciantes e iniciados, dançarinos de qualquer estilo, coreógrafos, artistas e público em geral que queiram entrar em contato com a dança contemporânea.

O conteúdo programático das oficinas inclui aulas práticas de acrobacia aplicada à dança, Release-based Tecnique, Análise Laban de Movimento, improvisação e apreciação crítica de espetáculos e videodanças .

Oficinas gratuitas! Inscreva-se já! Vagas limitadas!
Início 15 de março em Ceilandia e 16 de março em São Sebastião!

Serviço

Ceilândia

Dias: Sábados
Março: 15, 22 e 29
Abril: 5,12,26
Maio: 3, 10, 17, 24 e 31
Junho:7
Horário: 10h ás 13 horas
Local: Sesc - Ceilândia
Endereço: QNN27 Área Especial, Lote B – Ceilândia Norte
Inscrições pelos telefones 33799586/ 33799588 ou pelo email: oficinaasqceilandia@gmail.com

São Sebastião

Dias: Domingos:
Março: 16, 23 e 30
Abril: 6, 13, 27
Maio: 4, 18, 25
Junho :1, 8 e 15
Horário: 9h ás 12h
Local: Ced São Francisco.
Endereço: Rua 17, lote 100 Bairro São Francisco.
Inscrições: Na secretaria do Ced São Francisco ou pelo telefone: 39018030 ou pelo email oficinaasqsaosebastiao@gmail.com

Informações:

Professores: Luciana Lara, coreógrafa e diretora da ASQ, e os bailarinos Gigliola Mendes, Vinícius Santana e Leandro Menezes

Conteúdo: Aulas práticas de dança contemporânea com acrobacia aplicada à dança, Release-based Tecnique, Análise Laban de Movimento, improvisação, criação coreográfica, e apreciação crítica de espetáculos e videodanças.

Indicação: Maiores de 14 anos

Ajudando a divulgar o espetáculo AVENCA !

O espetáculo “Avenca” é inspirado no conto “Para uma Avenca Partida” de Caio Fernando Abreu, além de textos de Rubem Braga e Clarisse Lispector. A partir cartas, diários e recordações, Avenca conta história de dois indivíduos que se encontram em um momento de impasse em suas vidas. Desolados e cheios de dúvidas, dividem com a platéia tudo que eles diriam para o ser amado quando se está partindo.

Queridos alunos e seguidores, as aulas de dança contemporânea voltam nessa segunda, dia 03 de fevereiro!

 

Espalhem a notícia: As aulas de dança contemporânea com Luciana Lara voltam nessa segunda dia 03 de fevereiro!! 

As aulas mudaram de lugar, em 2014 vão ser realizadas na sala de balé do Teatro Nacional, mas os horários continuam os mesmos !

Venha fazer uma aula experimental gratuita!

 
Turmas:

Iniciante: Segundas e Quartas - 18:30 ás 20h
Intermediário/ Avançado: Terças, Quintas e sextas - 12:45 ás 13:45

Local: Sala de balé do Teatro Nacional
Endereço: Setor de Autarquias Norte - VIA N-2 Rua que passa nos fundos (em baixo) do Teatro Nacional, entrada pela Secretaria de Cultura do DF

 
Conteúdo das aulas:

Programa contínuo de aulas práticas e teóricas que incluem aula técnica com release-based tecnique, consciência corporal, alongamento e flexibilidade, anatomia experimental e aplicada, jogos, improvisação, criação de movimento, apreciação crítica de espetáculos, teorias sobre corpo, movimento e expressão, e Análise de Movimento Laban.

As aulas fazem parte do grupo de formação da Anti Status Quo Companhia de Dança e são ministradas pela diretora e coreógrafa da Companhia Luciana Lara. Indicadas a estudantes, professores de dança e artes cênicas, atores, bailarinos amadores e profissionais, que buscam uma contínua formação técnica e artística na área de dança contemporânea e no trabalho expressivo com o corpo. E também a indivíduos interessados em conhecer de perto os conceitos e práticas da dança contemporânea e o trabalho de 25 anos desenvolvido pela Companhia de Brasília.

 
Mais informações:
96454443
lucianalara@asqdanca.com.br

Para conhecer mais sobre o trabalho da Antistatusquo Cia de dança: http://www.criacaoabertaantistatusquo.blogspot.com/

 

Arte do folder eletrônico: Marconi Valadares 

Foto: Luciana Lara

Bailarinos: Bruna Wieczorek e Raoni Carracondo

Ajudem a divulgar: Últimas dias de inscrição no Movimento D - Festival de Dança de Brasília!

Extra, extra, extra de férias: Espetáculo de dança imperdível hoje, quarta-feira, dia 21/01 no CCBB e a entrada é gratuita!

Gente, mesmo de férias ainda eu não podia deixar de ajudar a divulgar a abertura da Mostra de Arte Sensorial e Inclusiva no CCBB em que nossa Aline Cardoso faz parte da produção! Hoje às 21h no CCBB, se dará o início do projeto com o espetáculo Corpo Sobre Tela de Marcos Abranches(SP). 

Centro Cultural Banco do Brasil em Brasília recebe entre os dias 21 e 26 de janeiro mostra que apresenta as diversas formas de apreciar a arte por meio dos sentidos.

A programação da mostra conta com 7 espetáculos, mesas e a exposição reengenharia dos sentidos. O evento será acessível em todas as atividades.

Hoje se apresenta no teatro do CCBB, Marcos Abranches com seu "Corpo sobre tela", trabalho que vem sendo muito bem recebido pela crítica especializada no País e fora do Brasil. Marcos é portador de paralisia cerebral, o que lhe dificulta a fala e o movimento. 

O espetáculo tem entrada franca e acontece as 21h, mediante a retirada de senha. Apresentação é única!!! Não haverá outras sessões.... Não percam!

Saiba mais:

CORPO SOBRE TELA

“Nossa sociedade, por falta de conhecimento, trata o deficiente como um coitado. Se eu fosse me basear nesse tipo de pensamento, não colocaria meus pés para fora de casa. No meu espaço, não há sofrimento.”

A afirmação é do bailarino e coreógrafo paulistano Marcos Abranches, 36, que tem paralisia cerebral em decorrência do parto. Ele nasceu prematuro, aos 6 meses e 20 dias de gestação.

Aos oito anos, começou a andar, depois de várias sessões de fisioterapia. Até hoje ele convive com incessantes espasmos, fala e caminha com dificuldade, mas tem o raciocínio perfeito -apesar do nome, a paralisia cerebral não afeta a parte cognitiva.

Ele conta, antes de iniciar o ensaio aberto de seu mais novo espetáculo, só ter se sentido seguro para andar sozinho na rua aos 16 anos.

“Corpo sobre Tela”, trabalho criado em parceria com Rogério Ortiz e baseado na obra do pintor irlandês Francis Bacon (1909-1992).




SINGULARIDADE


Em seu espetáculo, Abranches combina movimentos voluntários e involuntários a um potente trabalho de intérprete. Ele faz de seu corpo uma espécie de pincel e acaba por pintar com ele um quadro em cena.

O artista não economiza energia ao tratar de temas como autonomia e singularidade. Hoje, considera-se 90% curado. “São mínimas as coisas para as quais preciso de ajuda: fazer a barba, amarrar o sapato e cortar a comida.”

Coisas que não limitam suas criações.

“Tenho orgulho da minha deficiência, mas não uso isso em primeiro lugar na minha dança. Eu me entrego totalmente, mas antes de qualquer coisa vem meu coração e meu aprendizado”, diz.

Casado e pai de um filho de um ano, o artista afirma que dança pela família e para lutar pelo futuro de um país melhor, principalmente para as pessoas com deficiência.

“Quero ser um exemplo de coragem para quem usa a própria deficiência em busca de piedade.”



TRAJETÓRIA


Abranches conta que não gostava de ficar em casa e arrumou emprego em um lava-rápido, aos 18 anos.
Mas o que ele gostava mesmo de fazer era sair para assistir a espetáculos de dança, principalmente os do Balé da Cidade de São Paulo.

Em uma noite de estreia, conheceu o coreógrafo Sandro Borelli e trocaram contatos. Em poucos dias, Borelli o convidou para acompanhar os ensaios de “Senhor dos Anjos” (2001).

Logo depois, Abranches fez um teste para participar do espetáculo. Passou e entrou para o elenco.
Iniciada a vida nos palcos, ele teve aulas e trabalhou com os coreógrafos Marta Soares, Marcelo Bucoff, Jorge Garcia e com o americano Alito Alessi, um dos fundadores do Dance Ability, escola de movimento que integra, em cena, pessoas com e sem deficiência.

Abranches fundou o Grupo Vidança SP em 2005 e esteve em cartaz com “D…Equilíbrio”, “Formas de Ver” e “Via sem Regra” (apresentado também na Alemanha, na Deutsche Oper Berlin).

Além das experiências com diretores e coreógrafos brasileiros, ele trabalhou com criadores europeus, entre eles Gerda König e Christoph Schlingensief.

Marcos Abranches ensaia ‘Corpo Sobre Tela’, coreografia baseada em obra do pintor Francis Bacon

 Retirado do site:

http://usinadainclusao.com.br/blog/?p=1587




SERVIÇO:


http://www.masi.art.br/

Aniversário de 25 anos da Anti Status Quo Companhia de Dança!

Apresentação do projeto Garatuja!!!! Idealizado pela bailarina Daniela Couto que fez parte da Anti Status Quo Companhia de dança durante 11 anos!

Venham prestigiar as 50 alunas do Projeto Garatuja, Ponto de Cultura de São Sebastião!
Tragam os amigos e familiares.

 Projeto Garatuja apresenta espetáculo FloreScER

                                             Dias 19 e 20 de dezembro 

        

Sala Plínio Marcos - Complexo Cultural Funarte

Entrada franca

 

Garatuja significa rabisco. A palavra virou nome de projeto social e nasceu para suprir a necessidade de transformar esses primeiros esboços em possibilidades artísticas e de desenvolvimento humano.  Por iniciativa da bailarina Daniela Couto, há sete anos o Projeto Garatuja atua junto à comunidade de São Sebastião, desenvolvendo a arte da dança (balé clássico e dança contemporânea) para meninas entre 9 e 17 anos. Além de ministrar aulas de dança, o Garatuja oferece também reforço escolar, encontros temáticos para discussão de temas do universo feminino e atendimento familiar aos pais que necessitam de auxílio na educação e formação de seus filhos.

 

Em 2013, o projeto recebeu apoio do Fundo de Apoio a Cultura do Distrito Federal (FAC/DF) e pode dobrar o númerode jovens atendidas: de 25 para 50. Também pode ampliar o número de aulas e de encontros semanais com as meninas bailarinas.  O trabalho desenvolvido vai além da dança, extrapola as fronteiras do corpo e transforma a perspectiva de mundo dessas meninas.

 

Ivaldo Bertazzo, um dos educadores da dança reconhecidos no Brasil, diz que a

educação para a vida por meio da arte é a forma mais moderna e humana de 

despertar potenciais. Ele acredita bastante na pedagogia pautada na arte e diz

que, por meio dela, o ser humano é capaz de exteriorizar as suas potencialidades

resgatando a identidade perdida e recuperando a autoconfiança.

 

Parte do resultado desse trabalho pode ser  conferido no espetáculo FloreScER, em cartaz nos dias 19 e 20 de dezembro, na sala Plínio Marcos, do Complexo Cultural Funarte.  O nome FloreScER nasceu da ideia de que as fases da vida do ser humano são um verdadeiro desabrochar: nascer, crescer, desenvolver e morrer. Um florescer a caminho de novas experiências, do amadurecimento e da descoberta do que realmente importa: o SER em detrimento do TER.

 

Baseado na frase inesquecível “O essencial é invisível aos olhos” do livro O Pequeno Príncipe, de Antoine de Saint-Exupéry, utiliza-se de metáforas para falar da infância, da adolescência e da fase adulta.  As pequenas bailarinas e professoras de dança utilizaram a imaginação para criar coreografias inspiradas no brinquedo universal das meninas: a boneca. Seja de pano, madeira, corda ou qualquer outro material, a boneca reflete o desejo por ganhar presentes, em ter a boneca mais bonita da loja, a maior, a última geração.

 

Na adolescência, a fantasia dá espaço à vaidade. Meninas quererem ser perfeitas como as bonecas: pele linda, corpo invejável, cabelos lisos e sedosos. Seja menina pobre ou rica, no contexto do mundo globalizado, a televisão e a internet estão ao alcance de todas. A padronização dos desejos e a influência da mídia ganham espaço diante falta deconvivência familiar e de diálogo para o desenvolvimento dos verdadeiros valores.

 

Já na fase adulta, a flor ao desabrochar é capaz de perceber que apenas TER não é essencial para a felicidade. O jovem estimulado a refletir, pode desenvolver a personalidade, não aceitar manipulações e valorizar o SER. A juventude é idealista por natureza e investir nestas FLORES é contribuir para um mundo melhor e mais justo.

 

Espetáculo de dança do Projeto Garatuja: FloreScER

Duração do espetáculo: 60 min.

Equipe Técnica

 

Direção Geral: Dani Couto

Criação / Direção Artística / Roteiro / Coreografia: Cleani Marques Calazans

Participação Coreográfica: Dorká Hepp e Manuela Santos

Produção: Nityama Macrini

Iluminação: Marcelo Augusto Santana

Cenário e Figurino: Guto Viscardi

Designer: Erika Pacheco

Assessoria de Imprensa: Tato Comunicação/Jaque Dias

Professoras de Dança: Carmela Fonseca, Cleani Marques Calazans, Dorká Hepp e Manuela Santos

Operadora de Som: Carolina Liani Beisl

Bailarinos Convidados: Beneto Luna / Cleani Marques Calazans / Manuela Santos

Solistas (alunas do Projeto): Angélica Sandy Pereira / Andressa Pereira / Adriana Pereira / Luana Beatrice Borba

Corpo de Baile (alunas do Projeto): Andressa Farias / Adriana Pereira / Lorrane Cristine dos Santos / Luana Beatrice Borba / Maria Alice Pereira / Stefhane Sandis / Sabrina Saraiva

Bailarinas (alunas do Projeto): Amanda Silva / Ana Carolini Soares / Ana Paula Rodrigues / Bruna Geovanna Mesquita/ Cíntia Vieira / Emilly Ferreira /Gabriela Pereira / Hellen Guedes / Hérika dos Santos, / Heloísa Rodrigues / Iandra Kelly Martins / Iara Carvalho / Iasmim Gomes / Isabelle Castelo / Isadora Justino / Isadora Soares / Jéssica Alves / Katriny da Costa / Kaylane Guimarães / Layane Nunes / Letícia Quintal / Luana Gomes / Luciana Amorim / Lucielma Cristina Santos / Maria de Jesus Gomes / Maria Eduarda Borba / Marília Gabriela França / Mikaellen Batista / Myllena dos Anjos / Natália Rodrigues / Rebecca Rodrigues / Stephanie Santana / Tatiane Soares / Taylen Ketlen Pereira / Wemily Brandão

Trilha Sonora: Yan Tiersen / Grupo Emcantar / Palavra Cantada / Musaïque / MandolinMan / Valéria Lehman / Amy Winehouse / e outras.

 

Mais sobre o Garatuja

 

O Projeto Garatuja é desenvolvido pela ACEHU (Associação Assistência, Cultura e Educação Humana) na região administrativa de São Sebastião, Distrito Federal. A cidade abriga mais de 100 mil pessoas, que em sua maioria, vivem em situação de risco. Um traço marcante desta população é a predominância dos jovens: 47% dos habitantes têm menos de 20 anos de idade e destes, 25,5%, são crianças de até 10 anos. 

 

A iniciativa começou em 2006 e foi idealizada pela bailarina e nutricionista Daniela Couto. O objetivo é oferecer para crianças e adolescentes de baixa renda a possibilidade de ingressar nos meios culturais e de desenvolvimento humano.  São realizadas oficinas de dança criativa (contemporânea), balé clássico e reforço escolar sem custo para as participantes.

 

Através das atividades propostas, busca-se democratizar o acesso à dança e reduzir a evasão escolar. Cada aluna do projeto é orientada por uma monitora que acompanha o seu desenvolvimento educativo e humano, possibilitando mudanças significativas. Procuramos desenvolver os valores cristãos e as virtudes humanas em cada pessoa que assistimos.

 

O Projeto Garatuja é um Ponto de Cultura do DF  que conta com o apoio da Secretaria de Cultura do Distrito Federal.

 

Serviço

FloreScER -  Espetáculo de dança do projeto Garatuja

Dias 19 e 20 de dezembro

Sala Plínio Marcos, do Complexo Cultural Funarte

 

às 16h - sessões para escolas e instituições preferencialmente de São Sebastião (agendamento com9902.6236 (Daniela Couto) /  9605.9640 (Nityama Macrini)

às 20h - sessões abertas ao público

Entrada franca

CI - Livre

Duração: 60 minutos

Haverá ônibus gratuito de São Sebastião para assistir o espetáculo: 

Amigos de São Sebastião, disponibilizaremos ônibus gratuito para levá-los ao espetáculo das 16h e trazê-los de volta à São Sebastião. Saída da sede do Projeto Garatuja às 14h30 - Bairro São José, quadra 4, lote 30. Vagas limitadas. Reserve a sua: 9902.6306 ou 9605.9640

AUDIÇÃO PARA A ANTISTATUSQUO CIA DE DANÇA NESTE DOMINGO!

Atenção artistas de Brasília! Bailarinos e bailarinas, atores e atrizes e performers : 

AUDIÇÃO PARA ANTISTATUSQUO CIA DE DANÇA 2014 !!!!!!

Saiba mais:

Em 2014 a ANTISTATUSQUO Cia de Dança estará realizando vários projetos.

Convidamos artistas com experiência de corpo e movimento/ dança contemporânea para participar de audição para integrar elenco.

Início dos trabalhos: 03 de fevereiro e término em dezembro de 2014.

Condições básicas para se candidatar:
Disponibilidade no horário de trabalho da Companhia de segunda a sexta-feira de 8h às 12h;
Disponibilidade para viajar;
Ter como prioridade o trabalho com a Companhia.

A Audição será realizada em 4 etapas:

Etapa 1 - Envio de currículo cursivo de no máximo 1500 caracteres. Uma foto (jpg) dançando e um parágrafo respondendo a pergunta: porque você quer fazer parte da Anti Status Quo?
Envio até as 18h de sexta-feira dia 6 de dezembro de 2013, para o email: lucianalara@asqdanca.com.br.

Etapa 2 - Aula prática - Dia 08/12 Domingo de 16h às 18:30h.

Etapa 3 - Entrevista

Etapa 4- Uma semana de trabalho com a Companhia.

Informações: Luciana Lara: Tel: 96454443 - email: lucianalara@asqdanca.com.br

http://www.criacaoabertaantistatusquo.blogspot.com.br/