No dia 1º de novembro,
Brasília ganha mais um espaço dedicado à cultura. O Centro Cultural
Banco do Brasil Brasília (CCBB) inaugura a Galeria 3 com o projeto
Espaço Entre, concebido pelo Coletivo Irmãos Guimarães. O objetivo do
projeto é criar um lugar de convivência, onde diálogos e trocas de
experiências sejam as atividades principais.
Serão seis meses de programação intensa desenvolvida no CCBB com ações
múltiplas e enriquecedoras, que buscam fomentar uma reflexão sobre a
convergência entre linguagens artísticas diversas, além de sensibilizar a
comunidade e profissionais para o cenário cultural da capital federal.
“O Espaço Entre aborda uma importante função pedagógica ao aproximar
criadores e pesquisadores de toda a comunidade, por meio das diversas
atividades propostas. As ações contribuirão para a formação de um
público participativo além de melhor preparado e mais confortável para
ver-se e atuar como co-autor das proposições contemporâneas”, afirmam os
irmãos Guimarães.
O público terá acesso a duas exposições, 15 encontros com discussões em
torno da arte contemporânea e seus desdobramentos, três colóquios,
quatro demonstrações de trabalho, quatro oficinas, dois ensaios abertos
do espetáculo Nada, dois ensaios abertos do videodança Nada se move e
quatro ciclos de leitura – todos os eventos com entrada franca. Além
disso, as apresentações do espetáculo Nada terão preços populares (R$ 6 a
inteira e R$ 3 a meia-entrada). Vale destacar que o CCBB oferece, de
terça-feira a domingo, transporte gratuito à comunidade.
A primeira atividade do projeto Espaço Entre será a exposição Rumor, que
marca a abertura da Galeria 3, no dia 1º de novembro. Trata-se de uma
instalação com mais de quatro mil peças de vidro, uma cadeira vazia e um
piano, dos artistas Adriano Guimarães, Fernando Guimarães e Ismael
Monticelli.
Em Rumor há uma economia que faz ecoar as obras de Samuel Beckett e
Manoel de Barros. A "prosa de depois do fim do mundo", do dramaturgo
irlandês e a documentação das insignificâncias, de Barros. “Essa é a
provocação desse espaço obra. Muito do mesmo... Quase indefiníveis em
suas particularidades,esses elementos de uma mesma coleção são vistos
como um único elemento. Não há mais diferenciação. É quase uma nuvem,
mas não transponível. A instalação tem uma tensão entre a eloquência
barroca e o minimalismo daquilo que concentramuito de pouco”, afirma a
curadora Marília Panitz. A mostra estará aberta ao público até 3 de
fevereiro de 2013.
Colóquios e Encontros
No dia 3 de novembro, ocorrerá o colóquio de lançamento do segmento Nada
Expandido, cuja proposta é promover conversas sobre a multiplicidade de
linguagens e divulgar a programação. Em seguida, acontecerá a série
Encontros, com discussões sobre literatura, dança, cinema, teatro,
filosofia, artes visuais e performance. Os encontros estão marcados para
os dias 6, 7, 8, 13, 20, 22, 27 e 29 de novembro, sempre às 19h30, com
entrada franca mediante retirada de senha 60 minutos antes de cada
atividade.
A crítica de dança Helena Katz (SP) abrirá a série com mediação de
Lenora Lobo, no dia 6 de novembro. Helena é professora no Programa de
Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica e no Curso Comunicação
das Artes do Corpo, na PUC-SP, onde coordena o Centro de Estudos em
Dança. Lenora é coreógrafa, professora de dança, diretora cênica,
bailarina, pesquisadora e escritora.
Eleonora Fabião (RJ), performer e teórica da performance, é a atração
seguinte. É professora adjunta e coordenadora do curso de Direção
Teatral da Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de
Janeiro, onde leciona desde 1997. Lecionou, também, no Performance
Studies Departament – na New York University, no Institute of Theater
Studies – Freie Universität Berlin e no Acting Program – Norwegian
Theater Academy. Ela falará ao público, com mediação de André Lepecki,
no dia 7 de novembro.
Lepecki é professor associado no Departamento de Performance Studies, na
New York University, instituição onde concluiu seu doutorado. É
curador, ensaísta e dramaturgo, além de autor do artigo Exhausting
Dance: Performance and the Politics of Movement, traduzido atualmente
para sete línguas. É palestrante convidado na Princeton University,
Brown University, Universidade de Basel, Freie Universität, Museo Reina
Sofia, MACBA, MoMA, entre outrasinstituições de ensino e culturais nos
EUA, Europa e Brasil. Atualmente desenvolve trabalho sobre as relações
entre escultura e dança. Participa no dia 8 de novembro, com mediação de
Eleonora Fabião.
No dia 13 de novembro, será a vez de Ciro Inácio Marcondes falar. Mestre
em Teoria Literária pela UnB e doutorando na linha de pesquisa Imagem e
Som na Faculdade de Comunicação da UnB, é professor de Cinema do
Instituto de Ensino Superior de Brasília (IESB) e estuda o limite entre a
poesia e o cinema. O mediador será Pablo Gonçalo, crítico,curador,
ensaísta, pesquisador, professor e roteirista de cinema. O foco de sua
pesquisa está nos diálogos intermidiáticos entre o teatro pós-dramático e
ocinema contemporâneo.
Em seguida, Esmir Filho – um dos mais talentosos diretores de cinema da
nova geração – conforme já demonstrou em curtas (um deles em coautoria
foi Tapa na Pantera, fenômeno na internet) – participará do bate-papo
marcado para o dia 20 de novembro. A mediadora será Roberta Matsumoto,
doutora em Letras e Ciências Humanas e professora da UnB.
A diretora, dramaturga e atriz Christiane Jatahy fala ao público no dia
22 de novembro, na companhia de Rita Castro, professora da UnB e doutora
em Antropologia pela USP. Christiane montou espetáculos, nos últimos
anos, que dialogam com distintas áreas artísticas e novos dispositivos
de criação. Em teatro, montou algumas peças que transitavam entre as
fronteiras da realidade e da ficção, do ator e do personagem, do teatro e
do audiovisual. Rita é professora no Departamento de Artes Cênicas do
Instituto de Artes da UnB desde 1995, ondecoordena o grupo de pesquisa
“Poéticas do Corpo”. É atriz-pesquisadora do grupo Teatro do Instante e
pesquisadora colaboradora do Núcleo de Antropologia, Performance e Drama
(Napedra) da USP.
Giselle Rodrigues, professora do Departamento de Artes Cênicas e
coordenadora do Curso de Licenciatura em Teatro à Distância da UnB,
mestre em Arte Contemporânea pela mesma universidade que leciona e com
especialização em coreografia pela London Contemporary Dance School,
dividirá a mesa com Yara De Cunto, coreógrafa com passagem no Teatro
Guaíra, que vem trabalhando com dança há mais de 30 anos, e fundadora de
um dos primeiros grupos de dança de Brasília, o famoso Asas e Eixos. O
encontro ocorrerá no dia 27 de novembro.
O último bate-papo do mês, no dia 29 de novembro, ficará por conta de Gê
Orthof, professor do Departamento de Artes Visuais da UnB e artista que
realiza instalação, performance, vídeo e desenho. Ele terá a companhia
de Marília Panitz, curadora e mestre em Arte Contemporânea: Teoria e
História da Arte, pela Universidade de Brasília. Desde 1994, atua como
pesquisadora e coordenadora de programas educativos em exposições. É
crítica de arte e já publicou artigos em livros, jornais e catálogos.
Oficinas
Nos dias 19, 20, 22, 26 e 27 de novembro ocorrerá a oficina “Sobre um
Corpo: ato e hiato”, no Sesc Ceilândia. O intuito é abordar a
consciência e as dinâmicas corporais que concentram dois elementos
essenciais: presença e ação. Estímulos externos serão os pontos de
partida para a criação e transformação de ações físicas. O oficineiro
será Leandro Menezes. Não recomendado para menores de 14 anos.
Exibição de filmes
A falta que nos move, dirigido por Christiane Jatahy e Os famosos e os
duendes da morte, de Esmir Filho, serão filmes exibidos durante o
projeto. O primeiro, nos dia 20, 23 e 24 de novembro, com classificação
indicativa de 14 anos. O segundo poderá ser visto nos dias 21, 22 e 25
de novembro, com classificação indicativa de 16 anos. Ambos dialogam com
os procedimentos utilizados no processo criativo do projeto Nada
Expandido. A exibição dos filmes será sempre às 21h, no cinema do CCBB,
com entrada franca.
Serviço:
Projeto Espaço Entre
Projeto que visa fomentar uma reflexão sobre a convergência entre
linguagens artísticas diversas, para promover a sensibilização da
comunidade e profissionais para o cenário cultural da capital federal,
por meio de ações variadas e enriquecedoras. Serão desenvolvidas duas
exposições, 15 encontros, três colóquios, quatro demonstrações de
processos criativos, quatro ensaios abertos, quatro ciclos de leitura,
quatro oficinas, exibição de dois filmes e um espetáculo teatral.
Data: De 1º de novembro de 2012 a 28 de abril de 2013
Local: CCBB (SCES Trecho 2, conjunto 22 - Brasília/DF)
Tel: 61 3108-7600E-mail: ccbbdf@bb.com.br
site: www.bb.com.br/cultura | www.twitter.com/ccbb_dfEntrada francaO
CCBB disponibiliza ônibus gratuito, identificado com a marca do Centro
Cultural. O transporte funciona de terça a domingo, saindo do Teatro
Nacional a partir das 11h. |