quinta-feira, 18 de fevereiro de 2016

Amanhã, Sexta-feira, dia 19 de fevereiro é abertura da IV Mostra de Dança XYZ! Confira a programação!

Está  imperdível a programação da IV Mostra de Dança XYZ! Olhem aqui a programação das apresentações e das atividades formativas! Acesse toda a programação em http://www.dancaxyz.com.br


Vai começar a IV MOSTRA DE DANÇA XYZ em Brasília-DF!

De 19 a 28 de fevereiro de 2016!

Com espetáculos, intervenções urbanas, performances, exposição, lançamento de site e atividades formativas e de intercâmbio.

As apresentações acontecerão na Galeria Athos Bulcão do anexo do Teatro Nacional e em diferentes espaços urbanos de Brasília.

Os workshops, seminário e residências terão espaço para participação de dançarinos, artistas de outras linguagens e público em geral.

Saiba mais:

A Mostra de Dança XYZ, chega à quarta edição no período de 19 a 28 de fevereiro de 2016, em Brasília-DF. A proposta é apresentar a grande amplitude do conceito de dança que existe dentro do rótulo “Dança Contemporânea”.


Criada em 2006, a mostra tem como o objetivo o fomento do mercado de dança de Brasília, valorizando e investindo na visibilidade da produção local, criando espaços de difusão dos trabalhos de dança contemporânea e promovendo a troca de ideias e de conhecimentos entre companhias e artistas convidados de outros estados do Brasil e a comunidade artística brasiliense.


Foi pensando nisso que a IV MOSTRA DE DANÇA XYZ incluiu em sua programação dez trabalhos de dança contemporânea, uma exposição com instalação coreográfica, um lançamento de site interativo e atividades formativas e de intercâmbio que incluem uma residência artística, dois workshops/residência, dois workshops de 3 horas, um seminário e um projeto de criação de texto analítico em dança. Serão nove dias com atrações vindas de vários estados do Brasil, como Piauí, Rio de Janeiro,São Paulo, Goiás, Minas Gerais, Alagoas e claro, Distrito Federal.



CURADORIA

A curadoria desse ano programou trabalhos que se destacam por serem trabalhos mais performáticos. “Essa aproximação da dança com a performance se dá em vários níveis, para além da diluição das fronteiras entre as linguagens artísticas e o não enquadramento em categorizações fixas, ligadas ao conceito de performance” – explica Marconi Valadares, diretor e idealizador da Mostra. E continua: “Está longe, também, de certo hermetismo atribuído a tudo aquilo que foge do sistema de representação, tão disseminado e aceito pela cultura de massa e do entretenimento”.

Segundo o curador, há nos trabalhos escolhidos para a mostra uma atenção especial à produção de presença, com um interesse especial pelo real, pelo encontro com o outro, pela intensificação dos afetos, pela experiência com a duração do tempo e pela relação com o espaço diferenciado, “onde a pesquisa de linguagem tem, na relação com o público e na sensibilização para novas percepções da realidade e da arte, um posicionamento ético político estético”, diz.



PROGRAMAÇÃO


APRESENTACÕES



Dia 19.2 - sexta-feira
21h – Abertura da Mostra com a exposição ‘De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica’, lançamento de site interativo e performance inédita da Anti Status Quo Companhia de Dança( Brasília-DF) – Galeria Athos Bulcão


Dia 20.2 – sábado
12h – Árvore/plantação (intervenção urbana), de Clarice Lima (SP) – Setor Bancário Sul
21h – 3 Solos em 1 Tempo , de Denise Stutz (Rio de Janeiro-RJ) – Galeria Athos Bulcão


Dia 21.2 – domingo
20h – O Livro, de Margô Assis (Belo Horizonte-MG) – Galeria Athos Bulcão


Dia 22.2 – segunda-feira
De 9h às 20h – exposição ‘De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica’ da Anti Status Quo Companhia de Dança (Brasília-DF) – Galeria Athos Bulcão
12h30 – Sacolas na cabeça (intervenção urbana), da Anti Status Quo Companhia de Dança (DF) – Setor Comercial Sul


Dia 23.2 - terça-feira
De 9h às 20h – exposição ‘De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica’ da Anti Status Quo Companhia de Dança (Brasília-DF)– Galeria Athos Bulcão
17h – Parquear Bando (intervenção urbana), de Margô Assis e Thembi Rosa (Belo Horizonte-MG) – Setor Comercial Sul


Dia 24.2 – quarta-feira


De 9h às 20h – exposição ‘De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica’ da Anti Status Quo Companhia de Dança (Brasília-DF)– Galeria Athos Bulcão


Dia 25.2 - quinta-feira
De 9h às 20h – exposição ‘De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica’ da Anti Status Quo Companhia de Dança (Brasília-DF)– Galeria Athos Bulcão
17h – Politikus (performance), de Ary Coelho e Luisa Günther (Brasília-DF) – Plataforma entre o Conic e o Conjunto Nacional de Brasília


Dia 26.2 – sexta-feira
17h – Despacho (intervenção urbana), de Jorge Schutze (Maceió-AL) – Setor Comercial Sul
21h – Ao Caírem as Abas, de Aline Brasil e Anna Behatriz Azevêdo (Goiânia-GO) – Galeria Athos Bulcão


Dia 27.2 – sábado
21h – Mono, de Marcelo Evelin (Teresina-PI) – Galeria Athos Bulcão


Dia 28.2 - domingo
20h – espetáculo “De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica”, da Anti Status Quo Companhia de Dança (Brasília-DF) – Galeria Athos Bulcão



SERVIÇO


IV MOSTRA DE DANÇA XYZ


Data: de 19 a 28 de fevereiro de 2016
Local: Galeria Athos Bulcão (anexo do Teatro Nacional) e espaços urbanos de Brasília-DF.
Ingressos: ENTRADA FRANCA (mediante retirada de senhas, 30 minutos antes de cada apresentação)
*Conferir classificação indicativa dos espetáculos







Inscrições abertas para as ATIVIDADES FORMATIVAS E DE INTERCÂMBIO


Além das apresentações, a IV MOSTRA DE DANÇA XYZ realiza sete atividades formativas, de intercâmbio e troca de conhecimentos com inscrições gratuitas que incluem uma residência artística, dois workshops/residência, dois workshops de 3 horas, um seminário e um projeto de criação de texto analítico em dança!


NOVIDADE

A novidade desse ano é que a residência artística e os dois workshops residência desenvolverão trabalhos de autoria dos coreógrafos ministrantes com os participantes que culminarão em apresentações dentro da programação da Mostra.

O intuito dessas atividades é juntar pessoas de várias linguagens artísticas, diferentes experiências e profissões e até quem não tem qualquer experiência com a arte da dança para intervenções artísticas coletivas nas ruas de Brasília! Além de fazerem a atividade formativa, artistas locais de teatro, circo, artes visuais, de qualquer modalidade de dança, em formação, dançarinos profissionais ou não, e qualquer pessoa interessada, juntos, terão uma vivência artística inesquecível! Participe!


OPORTUNIDADE

Os workshops de 3 horas são indicados para dançarinos, atores e estudantes de artes e é uma incrível oportunidade de intercâmbio com artistas renomados da dança brasileira.
As inscrições já estão abertas, são gratuitas e feitas por email. É só você mandar seu nome, RG, idade, data de nascimento, endereço completo e contato telefônico para o email de inscrição da atividade escolhida. Importante: Confira se você poderá estar presente em todo o período de cada atividade.


CONVITE IMPORTANTE


Além disso, convidamos todos os profissionais da dança, bailarinos, coreógrafos, diretores de Companhias, pesquisadores, professores universitários e estudantes de dança para o Seminário “Modos de fazer dança contemporânea no Brasil”. A discussão proposta é importante para o intercâmbio de informações e fortalecimento de uma rede de pensamento e conhecimento que influencia projetos, perspectivas e ações políticas e interações dentro do “ecossistema” da dança.

Realizado com os convidados Marcelo Evelin (Teresina) e Marcos Villas (São Paulo), o seminário se propõe a traçar um panorama dos novos modos de produção e intercâmbio dos artistas da dança contemporânea no Brasil e sua relação com o mercado como ponto de partida para uma discussão, incluindo a participação do público. Como coletivos, redes, grupos e artistas independentes estão se organizando para se relacionarem com o mercado de dança no Brasil?



PROJETO TRÊS OLHARES E UMA DANÇA


O público da IV Mostra de Dança XYZ além de poder acompanhar a produção de textos analíticos de cada apresentação da programação da Mostra é convidado a produzir e publicar também! A ideia é a troca de ideias e impressões sobre cada trabalho, um exercício para o olhar e a escrita que busca multiplicar pensamentos sobre arte contemporânea e intensificar a reflexão a partir da experiência estética.


Três Olhares e uma dança tem o intuito de fomentar a criação e leitura de textos analíticos sobre dança. O projeto consiste na publicação, no site do festival (www.dançaxyz.com.br), de três textos analíticos sobre os trabalhos apresentados, sendo dois escritos por especialistas (o ator e diretor teatral João Antonio e o jornalista, escritor e diretor teatral Sergio Maggio) e um assinado por um espectador.


ATIVIDADES FORMATIVAS E DE INTERCÂMBIO

1 – Residência ÁRVORES
Ministrante: Clarice Lima
Carga horária: 9h
Período: de 18 a 20 de fevereiro

18/02 - Quinta-feira, de 10 às 14h. Local: Sala de Balé do Teatro Nacional

19/02 - Sexta-feira, de 10 às 14h. Local: Sala de Balé do Teatro Nacional

20/02 – Sábado, de 12 às 13h. Apresentação “Árvores/ Plantação”. Local: Setor Bancário Sul.


Inscrição: residenciaclaricelimamostraxyz@gmail.com


Realizar a performance Árvores a partir de um workshop com artistas locais surge enquanto desejo de ampliar a discussão sobre a permanência ao possibilitar deixar rastros não só na paisagem urbana da cidade mas também nos corpos dos bailarinos daquela região.

Dessa forma realizamos um workshop com artistas locais com o objetivo de prepará-los para realizar a performance bem como discutir a proposta e práticas de dança em espaços não convencionais.

A performance Árvores cria paisagens temporárias na cidade que se tornam mais efetivas a partir do contato com os seus habitantes. Trazer seus habitantes para dentro da performance é estimular um ambiente de troca entre a performance e a cidade, bem como criar e absorver novos significados dentro do contexto local.

Indicação de participantes e Pré-requisitos: através de uma convocatória aberta e gratuita, convidamos os bailarinos e demais interessados a participarem do workshop e da performance. O único pré-requisito é que eles saibam fazer parada de cabeça (parada de três apoios).


2 - Workshop/ residência: PARQUEAR BANDO (2016)- DANÇA MULTIPLEX + CONVIDADOS
Ministrante: Margô Assis e Thembi Rosa
Carga horária: 9h
Período: De 20 a 23 de fevereiro

20/02 - Sábado de 17 as 19h Local: Galeria Athos Bulcão ( Via N2 Anexo do teatro Nacional)

22/02 - Segunda-feira de 17 as 19h

23/02 - Terça-feira às 17h Apresentação “Parquear Bando” Local: Setor Comercial Sul

Inscrição: workshopmargoassismostraxyz@gmail.com

Parquear é uma intervenção urbana em áreas verdes e concretas das cidades, realizada desde 2011 pelo Dança Mulitplex (Margô Assis, Renata Ferreira e Thembi Rosa), além das convidadas Kênia Dias, Karina Collaço, Heloisa Domingues e Dorothé Depeauw.

Parquear Bando irá expandir essa proposta de intervenção, com uma chamada aberta para interessados em praticar esse corpo coletivo, experimentando a utilização dos bambus como um dispositivo para a desaceleração, equilíbrio e composição. Uma coreografia nômade, múltipla, um itinerário conectando um ponto qualquer com outro ponto qualquer.


3- Workshop/ Residência: INTERVENÇÕES URBANAS e SACOLAS NA CABEÇA
Ministrante: Luciana Lara - DF
Carga horária 5 horas e 30 minutos
Período: De 21 a 22 de fevereiro

21/02 – domingo, de 15 às 18h - Local: Galeria Athos Bulcão (Via N2, Anexo do Teatro Nacional)

22/02 - segunda-feira, de 11h às 13h30, com realização da intervenção às 12h30 - Local: Setor Comercial Sul

Inscrições: workshoplucianalaramostraxyz@gmail.com

O participante entrará e contato com as noções teóricas e práticas que permeiam os trabalhos de intervenção urbana desenvolvidos pela Anti Status Quo Companhia de Dança em oito anos de pesquisa neste campo de atuação artística. O conteúdo do workshop abarcará introdução a arte contextual / estudo do contexto, mapeamento e percepção do espaço urbano/ descrição etnográfica, arte relacional, a realidade, a ficção e a intenção, corpo como ponto focal, o dado e o perceptível, os donos da rua, fluxos e aparelho urbano, o ato de integrar e destacar, figura e fundo e composição coletiva.

O workshop/residência culmina na realização da intervenção urbana “Sacolas na Cabeça” que será realizada dentro da programação da IV Mostra de Dança XYZ, no dia a 22 de fevereiro – segunda-feira, de 12h30 às 13h30, no Setor Comercial Sul. A proposta é proporcionar uma experiência artística coletiva em espaço urbano, modificadora da percepção e dos afetos.

Indicação de público: Qualquer pessoa interessada em conhecer intervenções urbanas, ou ação artística urbana pensada por artistas da dança contemporânea que não necessariamente tem ligação prévia com as artes. E também estudantes de teatro, dança e performance, artistas de outras linguagens , bailarinos, atores e performers profissionais. A ideia é justamente promover o encontro de especialistas na área e pessoas amantes das artes e interessadas para uma vivência coletiva.

Quantidade de vagas: ilimitada

Pré-requisitos: Maiores de 18 anos, com disponibilidade para participar de toda a carga horária do workshop/residência e da realização da intervenção urbana “Sacolas na Cabeça“, junto dos bailarinos da Anti Status Quo Companhia de Dança, que acontecerá dentro da programação da IV Mostra de Dança XYZ ,no dia a 22 de fevereiro – segunda-feira de 12:30 às 13:30 no Setor Comercial Sul.

4- Workshop: CORPO PRESENTE
Ministrante: Denise Stutz - DF
Carga horária 3 horas
Data: 21/02 – domingo, de 10 às 13h - Local: Galeria Athos Bulcao

Inscrições: workshopdenisestutzmostraxyz@gmail.com

5- Workshop: MATERIA E ENERGIA
Ministrante: Marcelo Evelin - PI
Carga horária 3 horas

Data: 28/02 - domingo de 10 às 13h - Local: Galeria Athos Bulcao
Inscrições: workshopmarceloevelinmostraxyz@gmail.com

6- Seminário MODOS DE FAZER DANÇA CONTEMPORÂNEA NO BRASIL
Convidados:

Marcelo Evelin – PI
Marcos Villas – SP
Data: 28/02 – domingo, de 15h às 18h – Local: Galeria Athos Bulcão (Via N2- Anexo do teatro Nacional)
Inscrição momentos antes do início e no local.

O Seminário - Traçar um panorama, a partir da experiência profissional dos convidados, sobre novos modos de produção e intercâmbio dos artistas da dança contemporânea no Brasil e sua relação com o mercado como ponto de partida para uma discussão incluindo a participação do público. Como coletivos, redes, grupos e artistas independentes estão se organizando para se relacionar com o mercado de dança no Brasil?

Marcos Villas é pós-graduado em Curadoria em arte (Senac SP), Mestre em Comunicação e Semiótica (PUC SP), graduado em Linguística (USP) e Filosofia (FAI). Trabalha no SESC SP desde 1998, com concepção, curadoria, coordenação e produção de projetos em dança entre eles Modos de Existir (2012-15), Ocupação Dança (2012-15), Primeiro Passo (2009-11), Corpoinstalação (2006-09). Participou da curadoria da Bienal SESC de Dança (2007/09/11/13/15) e da Mostra SESC de Artes (2008). Tem participado como curador do Circuito Vozes do Corpo (2012-15), em parceria com a Cia. Sansacroma. Foi agraciado com o prêmio APCA 2014 na categoria Projetos de Dança.

Marcelo Evelin é coreógrafo, pesquisador e intérprete. Desde 1986 tem colaborado com profissionais de variadas linguagens em projetos em vários países da Europa, Estados Unidos, África, Japão, América do Sul envolvendo dança, teatro físico, musica, vídeo, instalação e ocupação de espaços específicos. É criador independente com sua Companhia Demolition Inc., e ensina na Escola Superior de Mímica de Amsterdam - Holanda, onde orienta processos criativos. Retornou para o Brasil em 2006 e implantou em Teresina, no Piauí, o Núcleo do Dirceu, um coletivo de artistas independentes e plataforma de pesquisa e desenvolvimento para as Artes Performáticas Contemporâneas. Seus dois últimos espetáculos, “Matadouro” (2010), e “de repente fica tudo preto de gente” (2012) estão sendo apresentados atualmente em importantes festivais e teatros no Brasil e exterior.


TRÊS OLHARES E UMA DANÇA

Projeto de fomento à criação de textos analíticos para dança

O projeto consiste na publicação no site do festival (www.dancaxyz.com.br) de três textos analíticos sobre os trabalhos apresentados, sendo dois escritos por especialistas e um por membros do público. Os especialistas convidados são o professor emérito da UnB, ator e diretor teatral João Antonio Esteves e o jornalista, escritor e diretor teatral Sergio Maggio.


Participação do público:

Mande um email para mostradedancaxyz@gmail.com com Três Olhares e Uma Dança no assunto. No corpo do email envie seu nome completo, um parágrafo sobre você, contato telefônico e em anexo, de preferência um arquivo Word, um texto sobre qualquer trabalho artístico que tenha assistido durante a Mostra. Não se esqueça de colocar o nome do trabalho e o dia que você assistiu!


SERVIÇO


ATIVIDADES FORMATIVAS E DE INTERCÂMBIO DA IV MOSTRA DE DANÇA XYZ


De 18 a 28 de fevereiro de 2016 em Brasília-DF
Locais: * Verificar o local de cada atividade
Galeria Athos Bulcão (Anexo doTeatro Nacional, acesso via N2)
Sala de Balé do Teatro Nacional (Anexo doTeatro Nacional, acesso via N2)

Apresentações da residência artística e workshops residência: Setor Comercial Sul e Setor Bancário sul * ponto de encontro será divulgado no dia da apresentação.

Inscrições gratuitas:mediante envio de email para cada atividade
formativa.


Mais informações: www.dancaxyz.com.br






domingo, 14 de fevereiro de 2016

segunda-feira, 8 de fevereiro de 2016

Aulas de dança contemporânea com Luciana Lara 2016 em Brasília -DF

Venha fazer parte do Núcleo de Formação da Anti Status Quo Companhia de Dança (também conhecida por A.S.Q. Companhia de Dança !

As aulas de dança contemporânea com a diretora e coreógrafa da Anti Status Quo Companhia de dança de 2016 recomeçam dia 15 de fevereiro de 2016!

Turmas, horários e local continuam os mesmos do ano passado! Venha fazer uma aula experimental gratuita!! Vagas limitadas.

Iniciantes e iniciados
Segundas e quartas de 18:30 às 20h


Intermediário/ avançado

Terças, quintas e sextas de  12:15 às 13:45

Local: Sala de balé do Teatro Nacional ( Acesso Via N2. Entrada pela Secretaria de Cultura do DF)
Mais informações: (061) 96454443 - lucianalara.asq@gmail.com

      Design gráfico: Marconi Valadares   Foto: Valéria Rocha

Informações sobre as aulas:

Indicação:


Bailarinos em formação e profissionais que querem manter seu trabalho artístico,  técnico e  corporal, estudantes de artes (dança teatro, circo, performance,etc) e  pessoas interessadas em conhecer o universo da dança contemporânea .


Núcleo de  Formação A.S.Q.


Tem como o objetivo viabilizar a contínua formação artística e técnica de intérpretes em dança contemporânea fazendo um recorte do trabalho que a Anti Status Quo Companhia de Dança realiza. Para conhecer mais sobre o trabalho da Companhia acesse: http://www.criacaoabertaantistatusquo.blogspot.com.br

Muitos artistas de Brasília já passaram pelo Núcleo de Formação A.S.Q. alguns, inclusive, passaram a ser dançarinos da Companhia depois de um tempo no Núcleo de Formação. Fazer essas aulas é uma maneira muito interessante de se aproximar e conhecer de perto o trabalho em dança contemporânea realizado à 27 anos por uma das Companhias mais atuantes no cenário da dança contemporânea de Brasília e do Centro-oeste. 

Conteúdo das aulas

O conteúdo programático inclui aulas práticas e teóricas de consciência corporal, alongamento, técnicas contemporâneas (release-based tecnique), improvisação, trabalho de colaboração, composição coreográfica, Coreologia (Laban), história da dança, apreciação crítica, análise de obras de dança (vídeos, espetáculos, instalações coreográficas, intervenções urbanas, etc) e realiza criações e montagens coreográficas para apresentação pública focadas no exercício do intérprete.


 Luciana Lara

Coreógrafa, pesquisadora, artista da dança contemporânea, mestre em artes no Programa de Pós-graduação em Artes da Universidade de Brasília - Unb (Linha de pesquisa: Processos Composicionais para a Cena). Fez especialização no Laban Centre for Movement and Dance em Londres – Inglaterra (1996-1998), onde estudou Coreologia, Coreografia, Design Visual (figurino, cenário, e Iluminação) para dança com bolsa do programa APARTES da CAPES. É graduada em Licenciatura em Artes Cênicas pela Fundação Brasileira de Teatro - Faculdade de Artes Dulcina de Morais em Brasília-DF. É fundadora, coreógrafa e diretora artística de um dos grupos de dança contemporânea mais atuantes e respeitados de Brasília-DF: a Anti Status Quo Companhia de Dança (desde 1988).

Durante os 26 anos à frente da Companhia, Luciana criou e dirigiu 10 espetáculos, várias intervenções urbanas, exposições, foto performances, videodança e instalações coreográficas. Principais obras: “De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica”(2014), “Autorretrato Dinâmico“ (2009), “ Projeto de intervenções urbanas Jamais seremos os mesmos” (2008), “Cidade em Plano” (2005), “Aletheia” (2003), “Coisas de Cartum” (2002), “Dalí” (2000), “Nada Pessoal” (1998), “No Instante” (1996), “Anti Status Quo Dança” (1994) e “Efeitos” (1991).

Luciana Lara também desenvolve projetos de dança-educação, transformação de plateia e formação de intérpretes para dança contemporânea. Em 1995, foi uma das representantes do Brasil no programa de coreógrafos internacionais residentes no American Dance Festival, em Durham, Carolina do Norte (EUA).

Seus principais estudos se concentram no campo da criação, da dramaturgia/ criação de sentidos em dança, dos processos criativos, da relação do corpo com a cidade, da release-based techinque e da improvisação. Foi professora de disciplinas de expressão corporal, corpo e movimento nos cursos de artes cênicas na Universidade de Brasília e na Faculdade de Artes Dulcina de Morais. Atua também fora da Companhia como pesquisadora, preparadora corporal de atores e bailarinos, coreógrafa, consultora cênica, provocadora e dramaturgista em grupos de teatro e dança como Teatro do Concreto-DF, Companhia de Teatro Brasiliense, Alaya e Atmos Compahia de Dança.

É autora do livro “Arqueologia de Um Processo Criativo - Um Livro Coreográfico” publicado em 2010 pela Antistatusquo pelo Prêmio Bolsa Estímulo à Crítica da Funarte 2008 e o FAC – Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal.



Anti Status Quo Companhia de Dança

A ANTISTATUSQUO COMPANHIA DE DANÇA é um laboratório de experimentação em dança contemporânea. “Status quo”, segundo Houassis, significa situação, estado, qualidade ou circunstância de uma pessoa ou coisa em determinado momento, uma condição. O uso do “anti” à frente da expressão atribui um significado de oposição à situação vigente, contra os padrões estabelecidos. O trabalho da Companhia se destaca pela pesquisa de linguagem, a construção de dramaturgias críticas e apuro visual em suas produções.

A Companhia é reconhecida como um dos principais e mais atuantes grupos de dança contemporânea de Brasília-DF e do Centro-Oeste e foi criada pela diretora artística e coreógrafa, Luciana Lara, em 1988. Completou em dezembro de 2015, 27 anos de atuação artística ininterrupta. Desde 1989, o produtor Marconi Valadares divide a direção do grupo com Luciana e colabora na produção, direção técnica de palco, na elaboração de cenários e objetos de cena e como designer gráfico.

É formada por 3 núcleos: o Núcleo Artístico, o Núcleo de Formação e o Núcleo de Arte Educação. O Núcleo Artístico criou dez espetáculos: “De Carne e Concreto – Uma Instalação Coreográfica”(2014),“Autorretrato Dinâmico” (2009), “Cidade em Plano” (2006), “Aletheia” (2003), “Coisas de Cartum” (2002), “Dalí” (2000), “Nada Pessoal” (1998), “No Instante” (1996), “Anti Status Quo Dança” (1994), “Efeitos” (1991) e “Eloquência” (1988). Em 2009 criou um projeto de intervenções urbanas chamado “Jamais seremos os mesmos”, realizando séries de intervenções nos espaços públicos da cidade. Esse núcleo também realizou um vídeo-dança piloto chamado: “De Carne e Pedra- Cidade em Plano” e desenvolve também um trabalho de foto performances.


O Núcleo de Formação foi criado em novembro de 2005 com o objetivo de viabilizar a contínua formação artística e técnica de intérpretes em dança contemporânea.


O Núcleo de Arte Educação desenvolve dois projetos: “A.S.Q. Arte-educação - Uma Abordagem Triangular Através da Dança” (desde 2004), realizando um programa educativo que leva alunos de 5ª série do ensino fundamental ao ensino médio da rede pública de ensino do Distrito Federal ao teatro para um trabalho que envolve a apreciação, produção e contextualização da dança contemporânea; e o projeto “Diálogos com a Plateia – por de trás dos bastidores” programa de transformação e relacionamento com o público.

A Companhia já participou de vários festivais dentro e fora do país como: Modos de Existir ( SESC –SP) , Festival do Teatro Brasileiro, FITAZ- Festival Internacional de Teatro de La Paz (Bolívia), Mostra de Dança XYZ, Festival Internacional da Nova Dança, Bienal SESC de Dança, Festival Expande Dança no Teatro de Dança de São Paulo-SP, Cena Contemporânea - Festival Internacional de Teatro de Brasília e Marco Zero – Festival Internacional de Dança em Paisagens Urbanas, etc. Ao longo de seus 26 anos, a A.S.Q. tem sido subsidiada principalmente pelo FAC- Fundo de Apoio à Cultura do DF e Prêmio Klauss Vianna – FUNARTE. Os espetáculos e projetos ganharam vários prêmios regionais e nacionais e também foram beneficiados duas vezes pela Lei Rouanet.